Nueva compañía

Os presento mi compañía de danza oriental:

Oasis Urbano Danza

Estamos empezando, pero tenemos mucha ilusión puesta en este proyecto.

Taller de Danza Tribal Fusión Balcánica

La música de los balcanes se está utilizando mucho en el estilo fusión tribal últimamente debido a que es muy versátil en cuanto a ritmos y caracteres que se adaptan prácticamente a cualquier necesidad expresiva de la bailarina.



En este taller nos centraremos en la parte más sensual de este estilo musical y lo adaptaremos a movimientos complejos de la fusión tribal, centrándonos sobre todo en popping (marcaciones percusivas) y layering (mover distinas partes del cuerpo al mismo tiempo) sin olvidarnos de la fluidez propia del estilo.

El taller consistirá en

Calentamiento y preparación.

Teoría del estilo.

Depuración de la técnica que nos facilitará el trabajo de popping y layering.

Fluidez de los enlaces.

Trabajo de brazos para mejorar la estilización y expresión.

Todo ello para crear una coreografía final.

El taller está recomendado para personas con mínimo un año de danza oriental o que dominen los mecanismos básicos de disociación en la danza. Se hará un pequeño repaso de estos conceptos si fuera necesario.

Más información.
Fecha: 24/09/2010 a las 18:00
Lugar: El Hada Verde
C/ General Palanca 26 (Metro Delicias)
Precio 25 €*

Para reservar plaza ponerse en contacto con enladanzakaiakara@gmail.com

*Este taller se encuentra dentro del ciclo de talleres "Super intensivos hafleros" de septiembre. Existe un descuento por realizar más de un taller.

1 taller 25 euros
2 talleres 45 euros
3 talleres 65 euros
4 talleres 85 euros
5 talleres 105 euros
6 talleres 125 euros
7 talleres 140 euros



Más información
http://arenadecircoerrante.blogspot.com/2010/08/en-septiembre-no-dejes-de-bailar.html

Hafla on stage

Postpuesto hasta nuevo aviso.

Patinaje ¿artístico?

Patinaje es lo que hay entre salto y salto. Artístico lo engloba todo.

Gran polémica se ha armado con los juegos olímpicos de este año. Y es que el nuevo campeón olímpico no sabe hacer arriesgó con cuádruples, mientras que el subcampeón sí. En eso podemos resumir la polémica. Realmente esto tampoco es nuevo. Los campeones del mundo de los últimos dos años tampoco los hicieron en su día (de hecho el campeón olímpico y el campeón del mundo actual son la misma persona, cosa que no ocurría desde hace años).

Por un lado están los partidarios de cuádruple, acualmente el salto más difícil de ejecutar pues necesita cuatro vueltas en el aire, toda una demostración de fuerza, y más si se realiza combinado con otros (aprovechando la salida de un salto para entrar al siguiente).
Esta parte opina que un campeón olímpico o del mundo no puede ganar si no hace cuádruples. Algunos incluso piensan que eso supone un paso atrás, y que se volvería a aquellos años en los que el cuádruple no estaba inventado y que nadie lo intentará puesto que el riesgo de intentarlo no está bien valorado. Pero es que cuando uno arriesga puede ganar o puede perder. Un factor que los jueces valoran mucho, o incluso más que la dificultad, es la limpieza. El nuevo código está hecho para que un triple excelentemente ejecutado tenga más puntos que un cuádruple pobremente ejecutado. Y eso es bueno porque evita que se intenten los cuádruples cuando no están seguros, que todos lo intenten pero ninguno lo haga bien.

En el otro lado están (y aquí me incluyo ¿esto es un blog personal, no?) los que piensan que el cuadruple es interesante pero no imprescindible. Que un programa largo masulino tiene ocho elementos saltados, tres piruetas y dos series de pasos y que no se puede basar la puntuación en uno solo de estos elementos, ya que el patinaje es un deporte muy completo que engloba diferentes técnicas (fuerza explosiva en los saltos, fuerza mantenida en las piruetas y movimientos rápidos y precisos en los pasos), y un patinador debe ser completo.
Eso en lo que a la técnica respecta, pero no olvidemos que esto es patinaje artístico. Si siendo generosos en el tiempo contamos con que en preparar un salto se tardan unos cinco segundos, una pirueta puede durar veinte y una serie de pasos larga puede durar cuarenta y cinco, nos queda que en un programa de cuatro minutos, una vez hechos los elementos técnicos nos sobra bastante tiempo. Y hay que rellenarlos con coreografía, transiciones, expresión artística, etcétera. Admito que la palabra rellenar está mal utilizada, puesto que una buena coreografía lo engloba todo y dura los cuatro minutos. Pocas cosas hay que me gusten más que una serie de pasos bien coreografiada e interpretada acorde con la música (ejemplo patriótico, las excelentes series de pasos, ambas, del programa de "Piratas del caribe" de Javier Fernández).

Es cierto que el patinaje tiene que evolucionar, pero ojo, en todo. O volveremos a aquellos tiempos en los que los programas consistían en cruzados y saltos, más cruzados y piruetas en posiciones poco innovadoras, más cruzados, tal vez una serie de pasos y más cruzados. Ved sino un programa largo de los años ochenta o noventa y comparadlo con uno de ahora y veréis a qué me refiero. Lo mismo de veinte patinadores de una competición sólo un par tenían buenas coreografías en los pasos, posiciones difíciles en las piruetas o transiciones de un elemento a otro. Con el nuevo código hemos ganado en eso que hay entre salto y salto ¿qué era? Ah, el patinaje.
También hay que ver que el nuevo código, aunque no es tan nuevo, tiene que mejorarse. Las piruetas y los pasos por encima de la media no se valoran como es debido y es probable que con los años la dificultad de estos elementos aumente considerablemente y eso el código tiene que poder reflejarlo.
Por ejemplo ahora mismo las piruetas de Stephane Lambiel (patinador que por cierto hizo, no uno sino dos, cuádruples pero no estaban limpios y de poco le sirvieron) están a años luz de las del resto, sin embargo la nota que reciben es muy poco diferente a la que reciben otros patinadores en sus piruetas.

También debe influir el hecho de que al final sea una persona quien decida el nivel de un elemento y con ello la nota desde la que parte. En saltos no hay ese problema, puesto que un triple o un cuádruple siempre será un triple o un cuádruple, pero si una pirueta es de nivel dos, tres o cuatro (o cinco en un apartado especial para Lambiel que debería inventarse, como he leído por ahí), es algo que debería decidir más de una persona.

En definitiva, ganó el patinador más completo y más correcto, símplemente.

Por último una opinión muy personal a aquellos comentarios que he leído sobre que los patinadores son atletas y no bailarines, que "para ver baile se van al ballet". La verdad es que comentarios como ese me enervan. Yo como espectadora, si quiero ver sólo saltos tengo la gimnasia deportiva, los saltos de trampolín, y ahora en deportes de invierno el esquí acrobático (y son deportes que me gustan y sigo). Si el patinaje fuera sólo ver quien hace el salto más complicado, no habría más que sacar a los patinadores en chándal y darles treinta segundos para que ejecuten su salto. Los patinadores se ahorrarían mucho tiempo y esfuerzo en elegir música y vestuario (esto podría hacer que la fábrica de cristales Swarovsky quiebre, hay que pensar en ellos también ¿no?).

Otro día hablamos de como un deportista, además de intentar ganar, tiene que saber perder con elegancia. Y ojo, que quedar segundo en unos juegos olímpicos tampoco se puede decir que sea perder.

¿No puedes bailar?

Levántate y baila. Felíz 2010.

Algo en lo que pensar

Ahí va una entrada muy personal.

Estaba yo hace unos días tomando lecciones de danza clásica trabajando el equilibrio en relevé sobre un pie, cuando descubrí (aunque ya lo sospechába) que tengo los tobillos débiles. Es una posición que me cuesta mucho mantener sin que el tobillo empiece a temblar cual rascacielos durante un terremoto.

Mi profesora nos dijo algo que me dio que pensar. Nos pedía que esa posición fuera tan natural y segura como estar de pie todo el día. "¿Creeis que esa posición es natural? Preguntádselo a un bebé", dijo.

Y es cierto. No debo pensar que equilibrarme sobre la punta de un pie es algo imposible. A lo largo de mi vida he pasado de ser alguien indefenso que apenas sabía moverse a alguien que en su día aprendió a sostener su cabeza, a sentarse, a gatear, a ponerse de pie, a andar, a correr, a mantenerme sobre dos finas cuchillas sobre el deslizante hielo, y otros muchos pequeños logros que he conseguido a lo largo de mi vida, y sé que algún día podré mantenerme en la dichosa posición todo el tiempo que me dé la gana.

He decidido que no hay movimiento imposible, sino movimiento falto de práctica. Y a eso se le pone remedio fácilmente. Pensaréis que es una obviedad, pero yo he visto la luz esta semana.

Gracias, Mónica.


Por cierto, para todos aquellos a quienes la falta de entrenamiento les hayan dejado tobillos débiles, os regalo estos ejercicios para que le pongáis remedio. Haced series largas de cada ejercicio.

Manifiesto en defensa de los derechos fundamentales en internet

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que…

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecúen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Si estás de acuerdo con este texto, públicalo en tu blog o donde sea.

Clasificación de los saltos

Ayer, hablando con SGCG (¡¿Qué estáis haciendo los que aún habéis ido a leer su blog, insensatos?!) llegamos a varias conclusiones.

Primera: Que no actualizo (Ya veis que esto es completamente falso)

Segunda: Que el patinaje es un deporte y los patinadores tienen el privilegio de ser llamados atletas. Pero que ese privilegio hay que ganárselo.

Tercera: Cómo deberían trabajarse los saltos.

Para trabajar bien un salto primero deberíamos saber qué salto estamos trabajando. Para clasificar los saltos debemos tener en cuenta varios factores.

Uno de ellos es si el salto será un elemento técnico o de transición. Se diferencian en que los de transición no suelen tener más de una vuelta, son más abiertos y las piernas y brazos se colocan en posiciones estéticas. Los saltos como elemento técnico buscan el mayor número de vueltas en el aire posible y por ellos los brazos y piernas están muy cerca del eje de rotación.

Por otro lado, distinguiremos el tipo de entrada al salto. Para ello hay varios factores como son el filo desde el que se despega, el impulso utilizado para despegar y el sentido de la rotación (en sentido natural y en contrasentido). Esto nos ofrece muchas opciones, algunas muy utilizadas, otras menos, otras aún no se han hecho.

En la web hay bastante literatura sobre la clasificación de la entrada de los saltos, la mayoría en inglés, y yo voy a tomar una de "Frogs on Ice" porque fue la primera que ví.

- Filo exterior atrás, saltado desde el filo, rotación natural (loop)
- Filo exterior atrás, saltado desde el filo, contrarrotación (lutz sin picar)
- Filo exterior atrás, picado, rotación natural (toe loop)
- Filo exterior atrás, picado, contrarrotación (lutz)
- Filo interior atrás, saltado desde el filo, rotación natural (salchow)
- Filo interior atrás, saltado desde el filo, contrarrotación (walley)
- Filo interiór atrás, picado, rotación natural (flip)
- Filo interior atrás, picado, contrarrotación (toe walley)
- Filo exterior adelante, rotación natural (axel)
- Filo exterior adelante, contrarotación
- Filo interior adelante, rotación natural (axel interior)
- Filo interior adelante, contrarrotación

Un salto picado require que parte del impulso venga ayudado por la pierna libre, que impulsa desde la punta del pie. Es importante que a persar de ser un salto picado, la dirección que se lleva en el momento de despegar los dos pies del hielo sea la adecuada, generalmente de espaldas porque los saltos desde filos adelante no se pican.
Los saltos de filo deben ser impulsados desde un solo pie.

Para los saltos como elemento técnico, normalmente el patinador siempre girará en su sentiro de giro (los diestros en sentiro antihorario, y los zurdos en sentido horario), por lo que para los saltos en contrarrotación lo que se hace es cambiar la dirección de la entrada, por ejemplo en el lutz.

También diferenciaremos el filo de la salida, que normalmente será exterior atrás, aunque también pueden caerse en interior atrás, generalmete para combinarse con otro salto cuya entrada tenga ese mismo filo. Algunos saltos de transición se aterrizan en filo interior adelante ayudados del pico del otro pie.

Por último, el número de vueltas. Van desde media vuelta, como en los saltos de transición, vueltas enteras, como la mayoría de los saltos desde atrás, y vueltas y media, como en el axel.

En la clasificación de las entradas he puesto la nomenclatura inglesa en el nombre de los saltos. Muchos saltos tienen otros nombres (por ejemplo al toe loop también se le llama Cherry, Cherry flip o Metz, al loop se le llama bucle o rietberger).
Los saltos más usados son el toe loop, salchow, flip, lutz, loop y axel. Los demás saltos rara vez se ven, incluso algunos, como el lutz sin picar no los he visto nunca.

Por último debo insistir en la importancia de hacer un salto como es ese salto. Es decir, si uno pretende hacer un lutz debe saltarlo desde el filo exterior atrás, no desde el interior, pues eso puede considerarse un flip, o en el peor de los casos, un lutz mal ejecutado, con las consecuentes deducciones.

Otro día (a saber cuando) intentaré explicar más detalladamente cada salto.

Make it or break it

Hace unos días terminé de ver esta serie de diez capítulos (aunque parece que ha renovado para una segunda temporada). Me ha parecido una serie interesante.


Make it or break it es una frase hecha que biene a decir que solo hay una oportunidad para que algo sea un éxito o un fracaso. Algo así como intentar adaptar al cine un buen libro, pero con efectos más dramáticos.

Y es que de eso es de lo que va la serie. Un grupo de gimnastas de élite que toda su vida se han preparado para una competición que les permita formar parte del equipo nacional de gimnasia de las olimpiadas de 2012.


En realidad es una serie más de adolescentes, con los clichés de este tipo de series. Las chicas se deben enfrentar a problemas con sus padres, los chicos, las amigas, un trabajo, los estudios (aunque en esta serie no las he visto pisar una clase, supongo que porque la serie se emitió en verano) y además tienen que lidiar con las competiciones, las lesiones, sponsors.
También muestra el sacrificio que tienen que hacer las familias de las deportistas para que ellas puedan cumplir sus sueños (o personalizar sus propios sueños frustrados en sus hijas, que hay de todo).


Y es que la gimnasia, como el patinaje, es un deporte con una carrera muy corta para sus atletas femeninas, que ven cómo su carrera deportiva se limita a un ciclo olímpico. Hay notables excepciones, como Almudena Cid en gimnasia, con tres finales olímpicas a sus espaldas, o Maria Butriskaya en patinaje, ganadora en 2002 del campeonato mundial con 29 años.


La serie a mí me gustó, tiene situaciones que me han hecho llorar, y frases que motivarán a cualquiera que practique este tipo de deportes.

Acabas de realizar una rutina perfecta ¿Por qué no sonríes? Este deporte no trata sólo de perfección y fuerza, trata también de gracia y belleza.

Tal como está la televisión en este país, no sé si llegaremos a verla en castellano. No sorprende que las avispadas cadenas nacionales no tuvieran la corazonada de emitir esta serie en plena fiebre olímpica.

Sayonara, Usui-san

Ayer me encontré con la triste noticia de que se había hallado el cadaver de Usui Yoshito, desaparecido el 11 de septiembre mientras hacía senderismo por el monte Arafune, en la localidad japonesa de Kasukabe.

Usui era conocido en España por ser el creador, entre otras obras, de Shin-chan, donde se trataba con humor la vida de una familia japonesa de clase media. Entre los personajes y tramas, la serie contaba con una serie dentro de esta, que iba sobre un niño de seis años malhablado (que los padres de Shin-chan no le dejaban ver), parodia de la propia serie, y un dibujante de comics llamado Usuto Yoshii, parodia del propio autor (en la foto, sacado de quicio una vez más por Sinnosuke durante su visita a Barcelona), pequeñas muestras del genial humor que este hombre compartía con sus seguidores.

Otro genio que se nos va este verano.

Mialgia diferida

El verano está acabando, y con su fin vendrá el otoño. Y el otoño, además de traer el frío y las hojas muertas traerá la vuelta a la rutina para algunos, y el inicio de nuevas experiencias para otros.

Si nos hemos mantenido activos durante el verano, lo más seguro es que no tengamos ningún problema, pero si nos hemos tomado un largo descanso o si comenzamos una nueva actividad, lo más probable es que después del primer día acabemos con las temidas agujetas.

Alguien dijo una vez que si aparecen después de realizar una actividad, es que dicha actividad les hacía falta a los músculos doloridos.

Se dice que lo mejor es evitarlas, comenzando la vuelta a la rutina de manera progresiva. Pero esto no vale si el ejercicio es nuevo o se trabajan los músculos de una manera diferente. En este caso las agujetas son seguras si se ha trabajado algo.

Científicos de todo el mundo aún no se han puesto de acuerdo con los mecanismos fisiológicos que las causan, y ni mucho menos en algún método rápido para quitárnoslas de encima. En lo que más o menos sí se han puesto de acuerdo es que NO son debidas a la acumulación de ácido láctico, y que eso de tomar agua azucarada no sirve de nada.

Se piensa que sobre todo son debidas a la inflamación producida por microroturas fibrilares y acumulación de toxinas por la misma razón.

Yo no soy científico, ni médico y además no me disgusta del todo tener agujetas (si no fuera por la debilidad muscular que conllevan, me parecerían una sensación bastante agradable). Pero voy a poner a continuación las cosas que yo hago y que me funcionan más o menos y la explicación que yo le encuentro (que puede ser erronea, en ese caso agradecería al amable lector que me saque de mi ignorancia con un comentario).

- Calentar bien antes de hacer la actividad. El calentamiento además debe tener algunos estiramientos. Esto puede que no evite su aparición, pero serán mucho menores que si no hubiéramos calentado.

- Estirar bien después. También se supone que esto las atenúa un poco.

Una vez han aparecido

- Duchas alternadas de agua caliente y fría. Esto reduciría la inflamación. Es un truco que descubrí hace poco y que a mí me funciona muy bien.

- Hacer los ejercicios que causaron las agujetas. Tras haber calentado, por supuesto, y si es posible de menor intensidad. Esto aumentaría el riego sanguíneo de la zona y ayudando a eliminar toxinas acumuladas.

- Estirar. Esto no sé si ayuda, pero da un gustito...

- Masajear el músculo. También da gustito (aunque si las agujetas son fuertes, el gustito aparece cuando dejas de masajearte), y creo que ayudan a bajar la inflamación.

También hay quien recomienda antinflamatorios, pero yo no soy partidaria de la automedicación, así que nunca los he tomado como remedio. Creo sinceramente que antes de tomar cualquier medicamento hay que consultar a alguien que sepa (médico o farmacéutico, no un conocido que sabe mucho) incluso en medicamentos sin receta, y siempre leer es prospecto, que para algo está (además la Ley de Murphy dice que siempre abrirás la caja por ese lado).

Y tú ¿Conoces algún otro método? Compártelo con el mundo y mis escasos lectores con un comentario.

PD: Este artículo está dedicado a aquellos que me han dado la vara durante largo tiempo para que actualice ¡Sí, tú! ¡Te digo a tí!.
La verdad es que ya tocaba. Hace tres años que comencé a escribir este blog (como pasa el tiempo) con la idea de escribir al menos un artículo al mes. Como dejé de patinar y perdí el contacto con el mundillo (aunque me encantaría volver cuando mis circunstancias me lo permitan), no se me ocurría nada que escribir, aunque tengo varios temas a tratar pero no tengo claro como desarroyarlos.
También es posible que el blog derive, como es lógico, a actividades con las que ahora tengo más contacto, como la danza.

Ginban Kaleidoscope

Ginban Kaleidoscope (銀盤 カレイドスコープ,, Ginban significa pista de hielo) es una novela ligera escrita por Rei Kaibara e ilustrada por Suzuhira Hiro. Posteriormente se adaptó al manga, esta vez ilustrado por Hasegawa Jun, y luego se hizo el anime de doce episodios que os presento hoy (tras un muy largo descanso por mi parte, por cierto).

La historia trata la vida de Tasuza Sakurano, patinadora de 16 años candidata a representante de Japón en las olimpiadas de Turín 2006.
Durante una competición Tazusa se cae en un triple lutz y queda inconsciente. Al mismo tiempo, un piloto de acrobacias canadiense de 16 años llamado Pete Pumps muere cuando su avión se estrella en medio de una presentación. Poco tiempo después de despertar, Tazusa se da cuenta de que está escuchando una voz que le dice que es un fantasma llamado Pete Pumps y que tiene que habitar su cuerpo por 100 días porque en el Cielo estaban ocupados.




La historia es bastante divertida, merece la pena verla si se tiene un poco de tiempo. Os he puesto la primera parte del primer capitulo (en Youtube puede encontrarse la serie completa subtitulada en castellano).

Patinaje sincronizado

Una de las disciplinas más espectaculares y más desconocida en España es el patinaje sincronizado.

Llamado en sus orígenes patinaje de precisión (y así se sigue llamando en ruedas, creo), el primer equipo, The Hockettes, se formó en la universidad de Michigan en 1956 para actuar en los intermedios de los partidos de hockey sobre hielo. Eran como una especie de majorettes sobre patines.

Poco a poco se fueron creando más equipos y haciendo rutinas más complicadas, hasta que en 1976 se organizó la primera competición internacional entre Estados Unidos y Canadá.




La disciplina consiste en que los entre 8 y 20 patinadores patinen como una unidad. Se requieren habilidades de patinaje como deslizamiento, pasos y filos, aunque últimamente se han añadido elementos de dificultad como piruetas, saltos de más de una vuelta, elevaciones, trabajo de parejas, etc. que se pueden incluir siempre que no haya individualismos, es decir, que tiene que haber un mínimo de patinadores haciendo lo mismo de modo sincronizado.

Al principio se llamaba patinaje de precisión porque se prestaba mucha atención a las formaciones. Los jueces prestaban mucha atención a que las lineas fueran rectas, los espacios entre patinadores fueran uniformes, los patinadores fueran a la misma velocidad, etc. Ahora también, pero al incrementarse la dificultad de los pasos hace que estos aspectos sean más difíciles de mantener.

La unión internacional de patinaje (ISU) acogió por primera vez unos mundiales en el año 2000, aunque anteriormente ya se celebraban independientemente. Y al igual que el resto de disciplinas, existen varias categorías (novice, junior, senior, etc), y en las competiciones los equipos deben preparar un programa corto, más técnico, y otro libre.

Aunque es practicado mayoritariamente por mujeres, es un deporte mixto, así que de vez en cuando se ve algún que otro chico.




Esta disciplina ha crecido en popularidad debido principalmente a que permite a patinadores de cualquier edad y nivel la posibilidad de competir (claro que en los países donde se practica esta disciplina también los patinadores individuales también tienen esas condiciones, pero eso es otro tema del que ya hablé un poco en su día de lo que pasa en el hielo en España y tal vez siga hablando).

Artísticamente, al principio parecía bastante ortopédico, ya que como se necesita igualar la velocidad de los movimientos, el patinaje perdía fluidez. Pero eso es algo que últimamente se está puliendo sobre todo en entre los mejores equipos.

Los vídeos que acompañan este texto son los programas libres del campeonato del mundo de 2007 de los equipos de Canadá 1 (bronce), Estados Unidos 2 (plata), y Suecia 1 (oro).

Otra cosa que me gusta es que los equipos no se crean artificialmente para la selección de un país, como ocurre en otros deportes de equipo (piensa en cualquiera), sino que un equipo se presenta a las competiciones nacionales y si gana ese es el equipo que representa a su país en primer lugar, y si queda segundo, se presenta como el equipo 2 de ese país.

Por último decir que me encanta esta disciplina desde que pude ver los mundiales de 2002 (desde entonces no he vuelto a saber que se emitiera en España, menos mal que existe internet), y que me encantaría que se formara algún equipo sobre hielo aquí (creo que sobre ruedas hay bastantes, pero casi no tengo información sobre el patinaje sobre ruedas).

Y bueno, si a algún madrileño de nivel medio le interesara formar un equipo, que sepa que ese ha sido mi sueño desde que ví dicho mundial. No tendría más que dejarme un comentario y ya veríamos que se puede hacer.

Cultivando campeones

Ha pasado la fiebre olímpica, y llega el análisis de los resultados obtenidos. No he seguido las olimpiadas día a día, pero dicen las malas lenguas que España ha sido un desastre en atletismo y natación (se referirán a las carreras, porque en sincronizada no ha podido ir mejor).

La verdad es que no sé que pasa con el deporte en este país. No se invierte en crear cantera, no se invierte en ayudar a que los clubes pequeños tengan instalaciones donde puedan entrenar, y luego se pretende que se gane todo lo habido y por haber.
Que sí, que las becas ADO están muy bien, pero no son lo único que debe hacerse para crear campeones.

Hoy me han contado una analogía sobre esto (la he modificado un poco). Uno puede ir por el campo y encontrarse una planta de trigo silvestre y regarla. Es lo que hay y has tenido suerte de encontrarla, y si quieres comer no te queda otra que cuidarla mucho, independientemente de la calidad del trigo que te dé. O puedes dedicar tus esfuerzos a cultivar un campo de trigo, y una vez llega la hora de la siega, puedes elegir los granos de mejor calidad, ya que tienes muchos. Por supuesto la segunda opción cuesta más esfuerzo, pero si uno pretende comer a base de tener suerte en sus paseos por el campo acabará desnutrido.

Y lo que se estila ahora mismo en el deporte español es la suerte. Los deportistas se afanan en crecer en medio de un campo desolador, y solo los que más destaquen recibirán agua. Y con eso no obtendremos los mejores deportistas que podemos obtener.

El problema está en la mayoría de los deportes, pero sobre todo se da cuando el deporte es caro. Por ejemplo el deporte que ocupa este blog.

Porque no nos vamos a engañar, el patinaje es un deporte caro. Lo que más lo encarece es no puede practicarse en cualquier parte, se necesita hielo. Y en España no se nos congelan los lagos como en los países nórdicos en cuanto deja de hacer sol. Una pista de hielo es una nevera enorme, cara de mantener. Por tanto, alquilar una pista para poder practicar es caro.

La supervivencia de los clubes depende de que puedan pagar el alquiler del hielo. Y la mayoría de los clubes pretende hacerlo sin arruinar a sus socios. Pues bien, de los cinco clubes que el año pasado participaron en campeonatos madrileños (Igloo, Circus, Boadilla, SportHielo y Legahielo), dos de ellos se han disuelto por no disponer de hielo.

A uno de ellos, su ayuntamiento ha dejado de subvencionar la pista donde entrenaban y ésta ha cerrado (no me sé muy bien la historia, así que si algún afectado por el cierre lee esto y quiere dar una versión mejor, su comentario será bienvenido); y el otro simplemente ya no era bien recibido en la pista donde entrenaba, y ante la imposibilidad de conseguir una cuota razonable, han decidido disolverse.

Los clubes que han sobrevivido esta temporada son los que o bien están atados a una pista, con la que tienen acuerdos sobre horas y precios de hielo, o bien los que no tienen nigún problema de dinero.

Que un club desaparezca es una verdadera lástima, sobre todo para la calidad deportiva de un país. A más clubes, más competencia, y a más competencia, los mejores serán los mejores posibles. Aunque siempre puede haber suerte, lo mejor es conseguir las cosas con esfuerzo y trabajo. Y esto va tanto por los patinadores, pero sobre todo a federaciones y consejerías de deportes y a quien corresponda hacer algo al respecto.

Dona sangre: El proceso de la donación

Una vez pasado el reconocimiento médico, y resultando que eres apto para donar, pasas a la siguiente fase.

Te dan tu bolsita nueva y estéril, y te tumbas en una camilla. Como el brazo en el que haga la punción no podrá levantar pesos en un par de horas, normalmente te darán a elegir que brazo quieres.
Ahora se realiza la punción. Como el volumen que se extrae es considerable, la aguja tiene un calibre mayor que el que estamos acostumbrados, pero no duele ni molesta más que un análisis rutinario (incluso hay quien diría que menos. Yo, por ejemplo).

Y por tu parte ya está, relájate y si te da cosa ver la sangre, no mires. Si te apetece puedes darles conversación al personal médico.

Según el calibre de la vena, la donación puede durar entre 10 y 15 minutos. Generalmente antes de hacer la donación (esto es, antes de que la sangre entre en la bolsa), se extraen unas muestras piloto, que son los tubos con los que luego se harán los análisis pertinentes.

Aunque hayas optado por no darles conversación a las enfermeras, ellas sí te darán conversación a tí de vez en cuando, preguntándote si estás bien o si notas algo raro (lo normal es que no pase nada, pero si pasa, mejor haber preguntado).

Una de esas cosas que puede pasar el el llamado síndrome vasovagal, que en este caso es una reacción del cuerpo a la pérdida de sangre que da lugar a bajadas de tensión y mareos, principalmente provocado por el miedo a sufrir mareos (aunque puede haber otras causas, esta es la principal). Como véis es algo que se autoalimenta y lo mejor para evitarlo es estar tranquilo. Además ante el primer síntoma, la donación se detrendrá, ya que el personal está pendiente.

Una vez terminado el proceso hay que tomar unas pequeñas precauciones. No fumar en las dos horas posteriores (la mayoría de los demayos postdonación se deben a que el donante fumó al poco tiempo), beber abundante líquido (como mínimo una cantidad igual a la de sangre donada), no beber alcohol, no hacer ejercicio intenso ni manejar maquinaria pesada antes de 12 horas, y no coger peso con el brazo de la punción para evitar que salga un hematoma.

La verdad es que es algo bastante sencillo que quita muy poco tiempo. La sangre es un elemento muy complejo que no puede fabricarse, pero vital, y la única forma de conseguirla es mediante la donación. Una operación sencilla puede necesitar unas seis unidades de sangre, pero un enfermo de leucemia puede necesitar 250 unidades al año.
Se considera aceptable que haya 50 donaciones por 1000 habitantes. Si tenemos en cuenta que los donantes habituales donan como máximo tres o cuatro veces a año (no se les permite más), y que los centros están siempre pidiendo que se done porque están al mínimo, algo falla.

Otra cosa es el espíritu solidario que aparece tras una catástrofe. La semana siguiente al 11 de marzo de 2004 los centros de transfusiones se colapsaron porque todo el mundo quería ayudar como fuera posible, y el hecho desde luego que se agradeció. Sin embargo un par de meses después la euforia solidaria se había olvidado, y los centros volvieron a necesitar sangre con urgencia, pero la respuesta no fue como dos meses antes ni mucho menos.


Así que si finalmente te decides a donar, no olvides que sangre se necesita todo el año. Además de que puedes donar otras cosas, como plaquetas o médula ósea.

Dona sangre

Últimamente no he estado muy comunicativa en el blog. El patinaje y yo nos estamos tomando un tiempo sabático que no se cuanto durará.

Así que hoy no voy a hablar de patinaje, sino de algo que se puede necesitar algún día. Una donación de sangre.

Y es que el verano es la época en la que hay más desplazamientos, lo que lamentablemente conlleva más accidentes de circulación. Para salvar la vida de una persona en un accidente grave de circulación puede necesitarse que previamente hayan donado su sangre 30 personas. Aunque cada vez hay menos accidentes (según la DGT, han fallecido un 22% menos personas desde la entrada en vigor del carnét por puntos, que en cifras son 1424 personas menos), sigue habiéndolos. Y claro, teniendo en cuenta que también se necesita sangre para las operaciones quirúrgicas y para enfermos de leucemia, las cuentas no salen, ni en verano ni en el resto del año.

Los bancos de sangre necesitan constantemente hacer llamamientos urgentes porque sus reservas casi siempre están bajo mínimos. Además no pueden gastar toda la sangre que tienen en reserva, porque la ley les obliga a tener unas reservas para casos de "emergencias masivas", cosa que Madrid agradeció el 11 de marzo de 2004.



Si te he concienciado un poco voy a explicarte en qué consiste una donación y para qué sirve tu sangre.

Lo primero que tienes que hacer, es ir a donar. En Madrid hay dos entidades que se dedican a esto. Una es el Centro de transfusiones de la Comunidad de Madrid (situado en Vicálvaro, junto a Faunia), y otra es el Centro de Donaciones de la Cruz Roja (situado cerca de cuatro caminos).
El Centro de Transfusiones es una entidad pública que depende de la comunidad de Madrid y abastece a hospitales públicos. La Cuz Roja abastece a hospitales privados y al Centro de Transfusiones cuando éste lo necesita (esto significa la mayor parte de las veces).
Ambas envían sus unidades móviles para que no tengáis que desplazaros hasta sus sedes (mira que lo ponen fácil) en hospitales y en lugares concurridos, como la puerta del sol o zonas universitarias.

Para donar tienen que cumplirse unos requisitos mínimos que garantizan la seguridad tanto del donante como del futuro receptor, como ser mayor de edad, pesar más de 50 kilos, no padecer enfermedades de transmisión sanguínea y gozar de buena salud en general. Para cerciorarse de esto último, hay que rellenar un formulario y pasar un pequeño reconocimiento médico.

En el reconocimiento te miden la tensión arterial y la hemoglobina en sangre. Con hemoglobina baja (anemia), no se puede donar, ya que es peligroso para el donante, y además al receptor no se serviría de mucho.

El cuestionario también sirve para comprobar nuestro estado de salud, pues aunque uno se sienta sano, no siempre lo está. Te preguntan si te han operado de algo recientemente, si sigues algún tratamiento médico, si has viajado recientemente de zonas endémicas de paludismo, si has tenido conductas con riesgo de contraer enfermedades venereas, etc. Aunque luego todo esto se averigua también en los análisis previos al tratamiento de la sangre.
Aquí es donde entra la principal diferencia entre ir al centro de transfusiones o ir a la cruz roja. Hasta hace poco a las personas que habían viajado a zonas con paludismo directamente no se les permitía donar. En la cruz roja, a parte de las pruebas para detectar enfermedades como la hepatitis C o B, SIDA o sífilis, también hacen pruebas de chagas y paludismo. No se si en el centro de transfusiones también las hacen, pero estoy segura de que en la cruz roja sí.
Tras todo esto, se determinará si puedes donar o no.

Como me está quedando esto muy largo, otro día seguiré con el proceso de la donación.

Convocatoria: Danza

Hoy he recibido este anuncio.

La Federación Española de Deportes de Hielo organiza una prueba para todos aquellos patinadores que deseen hacer danza sobre hielo. Consistirá en una práctica en el hielo dirigida por el entrenador responsable de Danza de la FEDH, John Dunn.

La prueba se hará en la Pista de Hielo de Majadahonda en Madrid, el domingo 11 de Mayo a las 15,15 h. Quedan convocados todos aquellos patinadores menores de 15 (chicas) y menores de 17 (chicos).

De quedar seleccionados, la Federación Española de Deportes de Hielo incluiría a posibles parejas dentro de un plan especial de desarrollo de la danza como modalidad en España. Las condiciones de integración en ese plan serían:

• Incorporación en el centro de estudios del Instituto Ortega y
Gaset (Blume) si la edad lo permite (a partir de 1º de ESO)
(Opcional)
• Una hora y media de entrenamiento diario con la pareja de
Danza.
• Competiciones Internacionales (con el nivel adquirido)
• Acceso a la Tecnificación 2008 en “Grupo Danza”
• Inicio en Octubre 2008

En el caso de patinadores no residentes en la Región de Madrid, se
analizará en conjunto con su Federación Autonómica, las
posibilidades u opciones de alojamiento que se pueden plantear para
el patinador.
Para inscribirse mandar los siguientes datos antes del 6 de Mayo
a: info@fedhielo.com
Nombre y apellidos
Club al que pertenecen
Federación autonómica
Se recibirá una confirmación de la inscripción y horario.



Como véis, solo se especifica la edad límite para participar, así que supongo que podrán participar los patinadores que estén federados en un club, independientemente de su nivel.
¿Que qué es la danza? Es largo de explicar así en un momento.
Es una de las cuatro modalidades en las que se dividen las competiciones internacionales (masculino, femenino, parejas y danza).

En España se había tradición hasta este año, en el que se creó la pareja formada por Sara Hurtado y Adriá Díaz, a quienes pudimos ver en el Campeonato de Madrid y en el I Open de Collado Villalba.

¿Qué haría Brian Boitano?

Navegando por youtube se pueden encontrar cositas interesantes.

Si alguien ha visto la película de South Park, recordará la canción What would Brian Boitano do?, en la que aparecía Brian Boitano haciendo multitud de heroicidades.

Cuenta la leyenda, que Brian utilizó esa canción para un número de la exhibición del Brian Boitano's Holiday Skating Spectacular de 1999, un programa especial de televisión estadounidense (ojalá aquí se hicieran esas cosas). Digo que es una leyenda, porque no he podido encontrar el vídeo, pero he encontrado este montaje que se le parece mucho




Aquí os dejo la letra en inglés. La escribió el grupo DVDA, un grupo formado por los creadores de la serie.

What would Brian Boitano do
If he was here right now,
He'd make a plan
And he'd follow through,
That's what Brian Boitano'd do.

When Brian Boitano was in the olympics,
Skating for the gold,
He did two sow cows and a triple lutz,
While wearing a blind fold.

When Brian Boitano was in the alps,
Fighting grizzly bears,
He used his magical fire breath,
And saved the maidens fair.

So what would Brian Boitano do
If he were here today,
I'm sure he'd kick an ass or two,
That's what Brian Boitano'd do.

I want this V-chip out of me,
It has stunted my vo-ca-bu-lar-y.

And I just want my mom
To stop fighting everyone

For Wendy I'll be an activist, too,
Cos that's what Brian Boitano would do.

And what would Brian Boitano do,
He'd call all the kids in town,
And tell them to unite for true
That's what Brian Boitano would do.

When Brian Boitano travelled through time
To the year 3010,
He fought the evil robot kings
and saved the human race again

And when Brian Boitano built the pyramids,
He beat up Kubela Kong.

Cos Brian Boitano doesn't take shit from an-e-y-body

So lets all get together,
And unite to stop our mom's
And we'll save Terrance and Phillip too,
Cos that's what Brian Boitano do.

And we'll save Terrance and Phillip too,
Cos that's what Brian Boitano dooooo,
That's what Brian Boitano do.

Programas de exhibición vs. programas de competición

Ayer se celebró una gala de exhibición con motivo del Campeonato de Madrid. Es de agradecer que se organicen estos eventos tras las competiciones, así se puede ver a los patinadores más relajados que en las competiciones.

Esto me ha dado pie a escribir una serie de consejos a la hora de afrontar un programa de exhibición. Porque ayer vi actuaciones sublimes, pero otras no me llegaron en absoluto, independientemente del nivel del patinador.


En primer lugar, un programa de competición se hace para ganar, para sorprender a los jueces, pero un programa de exhibición se hace para entretener al público, y éste no es siempre un gran entendido del patinaje, simplemente le gusta.
Por eso creo que deben ser distintos, porque el programa de la competición tiene un concepto diferente al programa de la exhibición.

En un programa de exhibición debería primar la parte artística sobre la técnica. A una persona no entendida le da un poco igual si haces un salto más o menos difícil. A no ser que seas un gran saltador, y que tus saltos sean espectacularmente altos y bien colocados. Esto es independiente del nivel que se tenga. Un salto simple bien ejecutado tiene tanta validez estética como un cuádruple bien hecho.
La clave es que esté bien hecho y con soltura. Un salto difícil pero pobremente ejecutado es terrible para un programa de exhibición. La ejecución de la entrada debe ser correcta, la posición en el aire debe ser comprimida, debe ser alto, y la salida debe ser firme. Además, con el nuevo sistema de puntuación, también se valora esto en las competiciones.

Técnicamente lo más importante siempre es la base. Una buena postura patinando, "posiciones fuertes" en la ejecución de los elementos (ya explicaré esto), y una técnica de desplazamiento correcta, hacen la mitad del trabajo artístico. Por muy bueno que sea un patinador técnicamente, si patina chepudo o no cruza bien, por ejemplo, pierde muchísimo. Ayer vi un par de casos de patinadoras con buena técnica, y muy buena interpretación musical, a las que les fallaban estas cosas tan básicas.

Según la gente no entendida que ha ido conmigo a ver exhibiciones y galas, los elementos técnicos que más gustan son las piruetas y los desplazamientos en filo (ángeles, águilas y cafeteras). Éstos son elementos que dan más pie a la interpretación por parte del patinador, al ser más largos de duración. También las series de pasos, pero ocurre igual que con los saltos, debe estar bien ejecutada, interpretando muy bien la música.

Y es que la elección de la música es muy importante. Debe ser un música con la que el patinador se sienta cómodo, pero también tendría que hacer vibrar al público. En mi opinión, hay algunas músicas que no suelen fallar, salvo que se haga realmente mal. Una de ellas es Nessun Dorma en cualquiera de sus versiones. Pero hay otras muchas.
En la gala de ayer, Javier Raya hizo una interpretación excelente de la banda sonora de Moulin Rouge. Aunque ya sólo con la elección de la música se había ganado al público, la forma de patinarla, y el hecho de que Javier es un patinador extraordinario hicieron el resto.

También hay que intentar empatizar con el público, aunque esto es difícil y no todo el mundo puede hacerlo. Hace falta estar realmente cómodo patinando. En el momento que uno muestra una actitud vergonzosa, pierde el respeto del público. Así que, una vez se pisa el hielo, uno debe deshacerse de complejos y vergüenzas. Puede que no estés convencido con cómo está saliendo el programa, algún fallo que no esperábamos, pero el público nunca debe saberlo.
Hay pocas cosas peores que ver a un patinador que se ha caído, y cuya actitud cambia de "qué bien me lo estoy pasando" a "oh, a ver cuándo acaba esto, tierra trágame". Ayer vi bastantes casos como éste.
Y también vi los casos contrarios, en los que los fallos no contaban en la actitud del patinador. Show must go on, como dice la canción. Si te caes, aunque sea de forma muy tonta, levántate y sonríe, que tampoco es para tanto. Y cuanto más tonta sea la caída, más grande tu sonrisa.
Y es que el público se olvida de los fallos, pero no de la actitud, ni de la sensación que le deja el patinador mientras abandona el hielo al terminar.

Un consejo que siempre me han dado es que al terminar la música, uno debe quedarse quieto unos segundos en la posición final. Hay que dejar al público que nos aplauda, darle a entender que la magia no termina cuando acaba la música, sino cuando el patinador deja de estar sobre el hielo. Cambiar completamente de actitud nada más acabar la música, rompe esa magia.
Además hay que pensar en los pobres fotógrafos, porque cuesta horrores sacar una buena foto en movimiento, sobre todo para uno amateur, es decir, tu padre (el cual ha tenido que elegir entre ver a su hijo o inmortalizar el momento), así que déjales tiempo para que te hagan un par de fotos.

Ahora sí, ahora no

Al parecer se ha suspendido el campeonato de Boadilla previsto para principios de marzo. Se prevé que será en abril.

Eso significa que nos queda más tiempo para prepararlo.